玉器是中国文明古国特有的文化，从古玉器到现代玉雕，经历了几千年的变化过程。从简单玉石制成的劳作工具，到供欣赏、把玩的具有艺术感的玩饰件，代表王侯贵族身份的玉饰，再到现代寻常百姓的拥有，玉器富有的神秘传奇色彩，让越来越多的人崇尚。
    玉器的发展由简单到复杂，每个时代的艺人都在总结、创新，不断的进行艺术加工，形成了各种风格流派，近代玉器的造型创作，由南到北形成了两大流派，南秀与北雄。无论是南方的玲珑剔透，还是北方粗旷、雄伟的玉雕，从艺术欣赏的角度来看，其美学上讲究的点、线、面，疏与密，繁与简的结合，在作品上都有完美的表现。
    一、认识玉料的特性
    玉石不同于其它的宝石，它富有迷人的光泽，质地坚硬细腻，成半透明状。每种玉料都有其独特的特质，玉质的“晶莹剔透”之美，对玉雕创作者来说犹为珍爱。在我二十几年琢制玉器生涯中，接触了各种玉材，经常和大师、专家就玉器创作中的玉材“质地美”进行探讨与研究，我以为简练的器物造型显示材料的质地美，是艺术构思首先要考虑的一个重要环节，精细雕琢的饰品能体现雕琢的技法。 玲珑剔透，这是人们形容玉石雕刻成品后的词语。因为玉石材料的一个突出的特点就是可以精雕细琢。 “汉、唐、清”代三个玉器的鼎盛时期风格，在很多资料图片和实物中，可以看出“汉、唐”由于工艺的局限，玉器的造型简洁而圆润，图案勾切精美，而清代玉器雕工精细、穿枝过梗、衣带翻飞显示了玉雕技法的成熟。随着时代的变迁，人们对玉石的“坚硬质脆、晶莹剔透、色泽润美”特质越来越深刻的了解，追求原石的质地美重新引起人们的渴望。因此 ，在我们的创作设计中，如何发挥玉雕精雕细刻的技法，避免繁琐的弊病，就成为一个值得探讨与重视的问题。