吴冠中代表作亮相匡时春拍油雕专场

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吴冠中代表作亮相匡时春拍油雕专场

2010-4-23 8:27:00　来源：转载　阅读：3740

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　　以此幅《嘈嘈皆乡音》为例，吴冠中表现类似题材的作品还有几幅，创作时间上的跨度从1970年代到1990年代。油画作品《太糊鹅群》是最早的一幅，画于1974年，虽然在用笔上显得轻松流畅，增加了线条的表现力和笔触的动感，但是构图方面显得比较严谨，写实性较强，属于1960年代至1970年代时期的典型风格，亦称得上是这一时期的代表作，其中鹅群的表现已经开始具有抽象的雏形。1982年创作的水墨作品《养鸭场》，其实是油画《嘈嘈皆乡音》的母本，同样的场景，只是构图略有所区别，一个是“宽银幕”，一个是普通“银幕”，而作为画面主体的房屋、鸭(鹅)群、围栏几乎一样。《养鸭场》反映了一派水墨江南的诗情画意，画面中的点、线、面、色、块、型，画家遵循形式美的规律自由组合，白墙黑瓦、绿柳红花，以及围栏中熙攘的鸭群，均以概括的笔墨、色彩勾勒绘出，尤其是鸭群的表现则完全由抽象的点线组成。
　　1996年创作的《嘈嘈皆乡音》脱胎于《养鸭场》，然而在气质上显然又具有很大的不同，这幅创作于九十年代的油画作品更像是一个记忆中凝固的风景，结合了《太湖鹅群》的色调和《养鸭场》的图式，只是屋舍、栅栏、鹅群、以及画中央起点睛作用的人物，画家是用一种非常朴拙和凝练的手法来表现它们，似乎是要故意放弃以前技法上的熟练与流畅，以获得一种反璞归真的效果。这种不同事实上反映了1990年代以后画家在创作上的一些新的变化：如果说此前他对油画和水墨有着阶段性地侧重，那么到了1990年代以后，他的创作心态开始变得越来越自由了，不再着力于主攻某一点，而是在创作上充分解放自己，更重视自己在传情达意时即兴而直接的表达需求，水墨、油画、具象、抽象，这些都不再是需要专门加以分析、考虑的问题，随性随情成为创作的主导。从这个时期开始，我们可以在他的作品中看到各种不同表现手法穿插出现的情况。《嘈嘈皆乡音》体现了这种综合的特点，尽管它在图式上显得更为简单概括，但是笔法的老辣厚重却令其别开生面，具有了一种单纯、真挚的韵味和情感。
　　王国维说：“一切景语皆情语”。对这句话，吴冠中一直非常推崇，并在他论画的文章中有多次的反映。所谓借景抒情、托物言志，他的画也是他个人情感与心境抒发的生动体现。关于“乡音”题材，1992年和1993年他还分别作了一幅水墨作品《乡音(鹅)》和一幅油画作品《乡音(鹅群)》，画的都是近景的鹅群，红点、黑线、白色块，密密麻麻，充满节奏和韵律感。他的题字“白发满头故乡行，鹅群嘈嘈皆乡音”道明了画家为何多次创作这一题材的缘由。相信此张作品在匡时拍场的亮相，将为喜爱吴冠中的藏家带来又一个新惊喜。

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