10月17日，上海、北京、台湾、扬州、苏州、徐州等地80余名玉雕大师、名家参加的第二届玉雕“神工奖”评奖开幕。此次集全国玉雕四大流派之精品，美轮美奂的作品引人注目。占本届“神工奖”八成的中青年大师，如崔磊、黄罕勇、于雪涛、焦子生、郭万龙、徐志浩、吴新观、吴金星等人的作品体现传统与时尚融合,近200件作品在十天展出期将使玉器爱好者大开眼界。
    海派玉雕大师新作展示
    这届玉雕“神工奖”的鲜明特色是首批13名海派玉雕大师新作的群体展示。徐志浩的《昭君出塞》、郭万龙的《马踏江山》(右图)、吴新观的《济公童趣》、陈健的《桃园三结义》、茅春华的《白头偕老》等充分体现海派玉雕精致明丽的特色，是第二届“神工奖”的一大亮点。
    近年海派玉雕在收藏业内独领风骚，既有历史的传承，也缘于现代玉雕技艺。海派玉雕溯源于明清“苏扬帮”传统技艺，辈辈传袭，广纳兼容，自成一体，在展评期间许多大师的作品已有人慧眼相中。中国玉石雕刻大师翟倚卫是新海派玉牌的创始人，他的作品中西结合，传统与现代结合，被称为“东方审美的觉醒”。他的参评参展玉牌《花季》以及一批新海派玉牌，把上海特色的风土人情、万国建筑，老上海的人文景观、现代气息浓缩升华，创造出清新柔美、诗意浓郁的意境。
    创新意，推新人，出新作是本届“神工奖”的主旋律，老中青玉雕大师群英荟萃，各个年代跨度的玉雕作品反映出百年上海玉雕各个时期的风范特征。中国工艺美术大师吴德昇、中国玉石雕刻大师易少勇合作的作品《彩凤拂枝》展示了当今海派玉雕大师的精湛技艺与独特风格。黄罕勇是海上玉坛年轻有为的玉雕家，他专攻动物摆件，风格浑厚，大气，极富张力。这次参评参展的动物摆件《避邪》(下图)神态生动，具有和一般避邪不同的美感。
    而扬派玉雕造型秀美、洒脱飘逸，尤以山子雕为佳。当今扬州山子雕的代表人物是中国工艺美术大师、“南顾北宋”中的顾永骏。他参评的《吹箫引凤》虽是插牌，仍体现出扬派山子的鲜明特色：整个构图呈现出高低远近清晰、明暗深浅分明的立体感。吹箫仙女“S”形的身姿、长袖飘拂的动感、俏色的运用，体现出扬派玉雕典雅、秀丽、圆润的特色。中国工艺美术大师薛春梅的山子雕《西施浣纱》等也是扬派玉雕的代表作。此外，苏州玉雕传承人、中国玉雕大师杨曦等作品也夺人眼球。
    南北玉雕风格不同
    此次180余件大师名家精品将角逐金、银、铜奖。北派玉雕素以风格雄浑、厚重著称。“南顾北宋”中宋世义的玛瑙《江南情怀》，以秀丽的江南为题材，在清新秀美的意境中，在“小桥流水人家”中仍显示精深的北派玉雕功底。此外，北京工艺美术大师李东、河南工艺美术大师仵子辉、河北工艺美术大师焦子生均有佳作参评参展。《国泰民安》则是天津市工艺美术大师于雪涛献给国庆60周年系列作品之一。画面上，慈祥的官人高捧令牌，令百姓幸福、安康，体现出作者一贯的讨喜、传神的艺术风格。
    南派玉雕则格调新颖，尤以立体装饰摆件著名。广东梁容区的南派观音，融入现代雕刻元素，雍容典雅，端庄精美。在天然玉材尤其是名贵的和田玉愈来愈稀少的今天，玉器的收藏与投资的价值作用越来越明显。尤其是师出有名、质量上乘的玉雕作品，无论是陈设摆件，还是手把玩件，目前均被玉者收藏者看好。
    收藏玉器一看玉质，二观造型。在创意和雕琢中，玉器造型往往是由玉材的天然形状来决定的，若是由一块独立籽玉完成的作品，其价值相对高，三品玉意。出自大师的精品玉器都注重主题表现，好的主题必有好的寓意，“图必有意，意必吉祥”是传统艺术的表现宗旨，也是收藏一件玉器参考价值的重要系数。四求雕工。 “玉不琢，不成器”说明了雕工历来受到看重，玉雕要崇法自然。“神工奖”是上海海派玉雕文化协会等数家单位联合举办的上海及长三角地区规模最大、档次最高的奖项，以上海及长三角地区为主，全国各地均可参与。第二届“神工奖”强调“当代玉雕的创新”主题，做到“创新出精品，大师出真品，新人出新品”，大师和新人之作突出创新，即使是“最佳仿古奖”也是带有创新意义的仿古；同时，着力于培养新人，使海上玉坛新人辈出，长盛不衰。